галерея
современного
искусства

Выставка

Острое ощущение реальности

16+
300, 200 студентам, 100 школьникам, детям и пенсионерам бесплатно
О выставке

Первая ретроспектива ключевого представителя стрит-арта в России Ивана Симонова. Экспозиция объединит известные уличные серии художника и его галерейные проекты. Зрителям будут представлены произведения из проектов #маленькиелюди, «Окна», «Продано», экспонаты выставок «Текст как ландшафт, «Дурачок», «Объекты/объедки», произведения из частных коллекций а также новая серия работ, созданная специально к выставке в Казани.

Проект включает в себя более 80 произведений в самых разных форматах: графика, живопись,скульптура, фото-документация, видео-арт, текстильное искусство. Важным элементом экспозиции станет инсталляция в виде настоящего пляжа с шезлонгами, представляющая собой отсылку к истокам серии #маленькиелюди, которая когда-то началась с сочинского пляжа.

Специально для ретроспективы в Казани Иван Симонов провел «полевое исследование» в столице Татарстана, изучив городской быт местных жителей, особенности фольклора и национального искусства. Результатом этого исследования станет серия работ, посвященная казанской идентичности.

Иван Симонов родился в 1991 году в Москве в многодетной семье. В 2000 году поступил в 3-й Московский Кадетский корпус, что оказало влияние на дальнейший выбор тем в художественных практиках и интерес к социальным проблемам, изучению влияния среды на человека и его взаимодействие с ней. В 2016 году окончил Московский государственный институт культуры по профессии «Режиссер театрализованных представлений и праздников», параллельно начиная свой путь уличного художника и фотографа. В 2016 году создал уличный проект #маленькиелюди, раскрывающий социальные взаимодействия людей при помощи документальной фотографии и микропостеров. Проект номинирован на Премию Курехина 2020 года. В 2021 году стал первым российский художником, создавшим спец-ливрею для пассажирского самолета авиакомпании S7 Airlines. Участник 5-го сезона Открытых Студий на Винзаводе, лауреат художественно-исследовательского проекта City Says (г. Архангельск). В настоящее время живет и работает в Москве. Работы художника находится в крупных музейных и частных собраниях в России и за рубежом.

Интервью с куратором

Художник Иван Симонов, ключевой представитель стрит-арта в России, на афише занес валик над названием своей ретроспективной выставки «Острое ощущение реальности». Работы уличных художников и впрямь редко бывают долговечны, быстро исчезают с городских стен. В рамках этой ретроспективы нам интересно проследить путь Симонова, которого в настоящее время знают как галерейного художника с уличным бэкграундом — экспозиция фиксирует наиболее знаковые стрит-арт серии, которые сохранились благодаря фотодокументации. Здесь же мы видим основные галерейные проекты Ивана, в которых он рассуждает о том, что является искусством, как мы ощущаем себя в реальном времени и в целом — а что, собственно, из себя представляет эта самая реальность?

В 2016 году Иван решил перенести полуголых персонажей с сочинского пляжа в «царство бетона», в совершенно иную среду — более суровую и агрессивную. Так появился, пожалуй, самый известный проект Симонова #маленькиелюди. Эта искренняя серия посвящена именно простым горожанам, бытовым сценам как основе нашей жизни. При этом Иван всегда ищет моменты, которые снимают социальный статут в качестве ярлыка, ведь олигарх и бездомный на пляже станут вести себя одинаково — оба будут в трусах и в воде. Подобное равноправие служит отправной точкой для рассуждений о человеке как о явлении природы.

В своих работах Симонов словно заигрывает с реальностью, красноречиво и лаконично ставит все под сомнение. Потому дискуссии о разнице между чистым и честным искусстве начинаются со швабры, пешеходы, проходящие под окнами галереи, моментально становятся героями нового произведения Симонова — порой сами того не подозревая, они стремятся к горизонту событий или следуют точно в обратном направлении. А еще бесконечно меняются заснеженные ландшафты за окном электрички, но текст при этом остается неколебим…

Также это ретроспектива про удивительные встречи в пути. Однажды Симонов сел в ту самую электричку, чтобы сделать серию работ «Окна». На одном из окон появился текст «Призрачная перспектива». Вот и экспозиция напоминает нам о том, как художнику — впрочем, как и любому творцу — важно встретить на своем маршруте тех, кто поверит в него, обнаружив не призрачную перспективу, а образ будущности. Выставка собрала много работ из частных коллекций, и каждое имя коллекционера — важная веха для художника Ивана Симонова, ведь это не столько история про искусство и продажи, а в первую очередь поиск единомышленников и соратников.

Приметы времени могут быть самыми разными, но в мастерской Симонова они всегда актуализируются. Лозунги, отсылающие к советскому наследию, получают современное прочтение, бумажные пакеты ушедшего Макдональдса мимикрируют под новую российскую действительность… А что нас ждет дальше? Возможно, каждый увидит что-то свое, посмотрев в дверной глазок. Граница между иллюзией и реальностью точно разведена по разные стороны порога. Но на какой стороне мы сами находимся прямо сейчас?

Особое место в ретроспективе занимают работы, созданные Иваном по итогам творческой экспедиции в Казань. В этой серии он, вновь обращаясь к излюбленным городским сценкам, пытается найти индивидуальность в людях, которые сегодня живут в Татарстане. А какова их жизнь в контексте многовековой культуры? Бездомный здесь сидит на одном бревне с Шурале, про себя рассуждая о вечном, а образ уличного музыканта, в котором стрит-арт художник видит родственную душу и союзника, заставляет нас задуматься о ценности всякого творчества и художественного высказывания. Кто назначает эту цену и почему она такова?

Куратор: Александр Шагулин