галерея
современного
искусства
О выставке

Галерея современного искусства «БИЗON» (Казань) и 11.12 GALLERY (Москва) представляют совместную выставку Young Art, объединившую работы молодых московских художников Сони Кобозевой, Кирилла Манчунского и Ивана Волкова.

Все авторы впервые выставляются в Казани, однако поклонникам современного искусства их имена хорошо знакомы: многие представленные на выставке работы можно было увидеть на арт-ярмарках Cosmoscow и Blazar.

Соня, Иван и Кирилл работают с разной тематикой, у каждого из них свой уникальный и узнаваемый стиль, но у всех троих можно найти некие точки соприкосновения. Так или иначе авторы обыгрывают бытовую повседневность, размышляя над явлениями массовой культуры и стереотипами. Жизненные ситуации, в которых обнаруживает свою сопричастность зритель, могут быть иронично вывернуты наизнанку в поисках второго смысла или отсылок, меняющих или конкретизирующих изначально заявленный посыл. Все это отличает работы молодых художников от традиционного взгляда на искусство.

На двух этажах галереи представлены как традиционные живописные работы, так и разного рода арт-объекты: от синтепоновых ног до кафельной плитки, от бра и мозаики до деревянных инсталляций и подушек, связанных телефонным проводом.

Кирилл Манчунский в качестве темы выбирает общие места, клишированные понятия и явления, узнаваемые символы массовой культуры, которые заполняют собой пространство и время. Иронично доводя до абсурда знакомые ситуации, Кирилл превращает информационный мусор в художественное высказывание и оголяет скрытый потенциал повседневности. Художник комбинирует разные техники и текстильные материалы, соединяя старые советские ткани, скатерти, шторы, гобелены с вышивкой, шитьем и валянием. Предложенные в работах сюжеты не настаивают на однозначном способе прочтения и предполагают свободу зрительской интерпретации.

Иван Волков работает с социальной проблематикой и в поисках способов побега от окружающей действительности обращается к живописи, скульптуре и лэнд-арту. В живописных работах художник возвращает актуальность традиционному медиуму, выбирая сюжеты и способ исполнения наивный ироничный рисунок, напоминающий подростковые зарисовки на полях, только акрилом на холсте. Снежные работы Волкова это интервенции в быт спальных районов с целью разбудить восприятие горожан повседневными узнаваемыми образами, которые сонные жители большого города каждый день встречают, но не замечают по пути от подъезда до автобусной остановки. Для тех, кто не проснулся, художник рисует танки в вестибюле метро и панду на платформе в ожидании поезда. Для работ Ивана характерна ироничная подмена реалий и выворачивание смыслов наизнанку. Художник оставляет зрителю возможность додумать или сочинить свою историю о героях.

Герои Сони Кобозевой живут сами по себе, погруженные в мир своих собственных мыслей. Они мало взаимодействуют даже между собой, предпочитая уткнуться в телефон. Чтобы еще больше разобщить этих персонажей, художник помещает их на отдельные холсты. Герои одновременно ограничиваются искусственными рамками, но в то же время чувствуют себя свободно и максимально естественно, без «лишних глаз». Авторская цветовая гамма предельно лаконична: белый, черный, сиреневый и зеленый, что усиливает впечатление изолированности.

В своем творчестве Кобозева использует не только холст и акрил, но и окружающие нас бытовые предметы: подушки, одеяла, настенные светильники, телефонные трубки, кафель и магниты на холодильник.

Каждый художник выстраивает свою визуальную структуру, обращаясь к очевидным темам и сюжетам. Их объединяет принципиальный отказ от пафоса, смелость несерьезно относиться к серьезным вещам и ироничное отстранение, которое создает пространство для рефлексии неоднородного поля современности.

 

Справка

Соня Кобозева 

Родилась в 1986 году в Москве.

В 2014 году закончила Российский Институт театрального искусства, факультет сценографии. Работает художником-постановщиком и художником по костюмам в театре. Среди ее театральных работ – опера «Дон Жуан» в Национальном театре Мангейма, опера «Жанна д’Арк» в Челябинском Театре оперы и балета, лаборатория современной оперы «Кооперация» на сцене МАМТ им. Станиславского и Немировича-Данченко в Москве.

ИЗБРАННЫЕ ПЕРСОНАЛЬНЫЕ ВЫСТАВКИ

2022 – Первая любовь №2. 11.12 GALLERY, Москва 

2020 – Детские игры 11.12 GALLERY, Москва

ИЗБРАННЫЕ ГРУППОВЫЕ ВЫСТАВКИ 

2021 – Шар и крест. Выбор коллекционера. Всероссийский музей декоративного искусства, Москва. Перерыв 15 мин. ГЦСИ Арсенал, Нижний Новгород. За границами столицы. Галерея Miras, Уфа

2020 – Перерыв 15 мин. Часть 1. Всероссийский музей декоративного искусства, Москва 

2015 – Фестиваль Твой Шанс. Театральный центр «На Страстном», Москва. История об огне, змее и богатыре. Культурный центр ЗИЛ, Москва


 

Кирилл Манчунский 

Родился в Казахстане. Получил образование в Московском государственном университете по землеустройству. После серьезной травмы позвоночника в 19 лет он обучался в Институте проблем современного искусства и Институте современного искусства «База». В 2021 году стал резидентом MaxArt Foundation, а в 2022 году художником Открытых Студий на Винзаводе.

 ИЗБРАННЫЕ ПЕРСОНАЛЬНЫЕ ВЫСТАВКИ

2022 – Кетчуп и майонез. Kupol Gallery, Москва. Амбарная. 11.12 GALLERY

ИЗБРАННЫЕ ГРУППОВЫЕ ВЫСТАВКИ

2022 – Монстры под кроватью. Третье место, Санкт-Петербург. rhIZOme. MaxArt Foundation, Москва. Дано. Выставка выпускников института «База». ЦСИ Винзавод, Цех Красного, Москва. Между строк. Текстуальное в визуальном. Галерея Триумф, Москва

2021 – Когда я вырасту. DiDi Art Gallery, Санкт-Петербург

2020 – Крюкриноксы. Здесь на Таганке, Москва. А портрет повесим здесь. Здесь на Таганке, Москва

2019 – StartArt. Бакинский дворик, Москва. КОТ ArtFest. ARTPLAY, Москва 

2018 – Die Wahrheit. Saint-Petersburg ArtLoft, Берлин. Стыд. OpenSpace 451, Москва. StartArt. Промзона, Москва 


 

Иван Волков 

Родился в 1992 г. в городе Протвино, Московской области. Закончил отделения монументальной скульптуры в Российской государственной художественно-промышленной академии им. С.Г. Строганова и Института современного искусства.

ИЗБРАННЫЕ ПЕРСОНАЛЬНЫЕ ВЫСТАВКИ 

2022 – Кетчуп и майонез. Kupol Gallery, Москва. Собачья свадьба. 11.12 GALLERY, Москва

ИЗБРАННЫЕ ГРУППОВЫЕ ВЫСТАВКИ 

2021 – Пару кварталов отсюда. Галерея Виктория, Самара. АУ. Музей Стрит-Арта, Санкт-Петербург

2020 – Итоговый проект резидентов 5 сезона Открытых Студий. ЦСИ Винзавод, Москва 

2019 – Visiting Death. Plaxall Gallery, Нью-Йорк

2018 – Die Wahrheit. Saint-Petersburg ArtLoft, Берлин. Чо тебя волнует? Мастерская Ильи Кабакова, Москва. Синхронные свидания. Мастерская Илья Кабакова, Москва


 

Интервью с художником

«Красный цвет – это любовь и страсть. Разбавляя его белым, мы получаем правду жизни»: художник Соня Кобозева о выставке в «БИЗОNе», 24 часах «Танчиков» и целующихся подростках

https://bizon.gallery/article/krasnyy-cvet-eto-lyubov-i-strast-razbavlyaya-ego-belym-my-poluchaem-pravdu-zhizni

Соня Кобозева

 

 

Иван Волков: «Провокационные детали в моих работах – не эпатаж, а реакция на то, что происходит вокруг»

https://bizon.gallery/article/ivan-volkov-provokacionnye-detali-v-moikh-rabotakh-ne-epatazh-reakciya-na-chto-proiskhodit

 

1

 

«Не думаю, что вышивание исключительно женское дело»: художник Кирилл Манчунский в «БИЗONe»

https://bizon.gallery/article/ne-dumayu-chto-vyshivanie-isklyuchitelno-zhenskoe-delo-khudozhnik-kirill-manchunskiy-v 

Кирилл Манчунский: «Для меня важно формулировать свои идеи и переносить их на ткань или холст. Если людям это нравится, мне очень приятно»

Интервью с куратором
Фото